El escocés Martin Carr comandó durante la práctica totalidad de la década de los 90 a The Boo Radleys, una de las mejores bandas del pop británico de su época. Durante los últimos quince años ha venido editando sus álbumes a nombre de Brave Captain y, ya últimamente, al suyo propio. El último es The Breaks (Tapete, 2014), un delicioso trabajo que nos recuerda la brillantez de un compositor que en su momento navegó entre el shoegaze, un pop de herencia sixtie a veces límpido y otras barroco, y ciertos arrebatos de electrónica casera, y que ahora aboga por el fulgor casi cegador de un concepto más atemporal del pop, repleto de canciones tan inapelables que justifican los calificativos.
Lo presenta el 28 de abril en Loco Club, y con banda al completo. Todo un lujo. Y una espléndida ocasión para que él mismo nos cuente, entre otras cosas, cómo es posible que nadie tuviese interés por editar tan magistral remesa de canciones. “Cuando tuve todas acabadas, en verano del 2013, nadie estaba interesado en ponerlo en circulación, hasta que tras un par de conversaciones con el sello alemán Tapete, me di cuenta de que realmente iban en serio”, nos comenta.
Reconoce que siempre tiene “esbozos de canciones rondando, como puzzles a los que me cuesta acabar”, y a los que suele dar forma “con melodías que me vienen a la cabeza y que no termino de pulir hasta que estoy casi enterrado bajo una pila de apuntes y notas, seguramente por pereza”. Las que forman «The Breaks», en concreto, fueron terminadas “un par de semanas antes de que naciera mi hija, en 2011”, a excepción de “un par que fueron escritas justo antes de las sesiones de grabación: “Mandy” y “Sometimes It Pours”. Es fácil pensar que este sea precisamente el mejor disco que nos ha entregado en años, además del que le ha rescatado del ostracismo mediático, pero él no piensa exactamente lo mismo: resuelve el tema con un lacónico “no lo pienso, realmente”.
https://youtu.be/qW35ln_s_Uc
Eternamente estigmatizados por su heterodoxia, los Boo Radleys fueron una extraordinaria banda que acabó encajonada, sin realmente merecerlo al completo, entre la marea shoegaze de principios de los 90 y la postrera euforia brit pop de mitad de década. En esencia, corsés demasiado estrechos para describir su grandeza. “Estoy completamente de acuerdo”, dice, asumiendo que fueron “subsumidos por la prensa en varias escenas por las que nunca tuve ninguna empatía”. Sobre la banda que le acompaña en esta gira por nuestro país, nos cuenta que está compuesta por “Andy Fung, quien ha tocado prácticamente con todas las grandes bandas de Gales en la última década, y que tocó la batería en el disco; por John Rea, un compositor ganador de un premio Bafta que se encarga del órgano y del piano, y por Johnny Polyurethane, quien se encarga del bajo”. Así que en esta ocasión no solo habrá canciones incontestables, sino también un formato más que sustancial para defenderlas, en tiempos en los que las penurias logísticas no lo suelen garantizar. Una cita indispensable.
https://youtu.be/e3F1x-SnmgM
