Nadie suena como Destroyer, el pasado domingo 23 de noviembre en Valencia nos lo volvieron a recordar. Cuando te tomas el pop en serio el mundo es un lugar mejor. El septeto canadiense: dos guitarras, batería, teclados, programaciones, trompeta, bajo y voz consiguió que todo el collage de referencias, sabores, texturas, tempos y ritmos distintos tuvieran la coherencia necesaria. Caminaron por paisajes confortables y lugares escarpados, se dejaron vestir con la escarcha de la madrugada y los crescendos de intensidad, que los hubo, no les hicieron descarrilar. Era una de las citas de la temporada y el público que abarrotó Jerusalem Club lo sabía. A la salida todo eran sonrisas. Habían estado soberbios.
Fue una suerte fiarnos de la recomendación en redes sociales de Juan Enrique (Tranquilo Música) porque nos encantó lo que Eleanor Friedberg nos ofreció en la previa al concierto; un set de casi tres cuartos de hora de pop minimalista, a veces raro y muy atractivo con el único acompañamiento de una guitarra acústica o un pequeño teclado según conviniera. Tiene la americana una voz muy expresiva y presencia para conseguir, sin aspavientos, conciliar el interés del público. Mediada la primera media hora del concierto volvió al escenario para cantar con los Destroyer ‘Bolognia’, esa letanía con olor a perfume intenso, aire de despedida y ecos de Grace Jones que abre la cara b de su último disco. Les quedó muy bien. La ex The Fiery Furnaces aún tuvo oportunidad de cantar otra pieza con la banda mientras Dan Bejar lo disfrutaba desde un lado del escenario.
¿Sueñan los dandies sin quitarse la ropa? El de Vancouver apareció con el aire ensimismado de los que llevan varios días fuera de casa durmiendo en sofás y en asientos de coche. La camisa y los pantalones arrugados y el pelo ensortijado y hecho un lío. Parecía inquieto y no paraba de atusarse la melena y meterse la mano en el bolsillo del pantalón con desdén teatral. Los náufragos de la noche tienen sus poses y sus servidumbres. Empezó la intro de la excelente ‘The Same Thing as Nothing at All’ y algo nos alarmó, las piezas no acababan de encajar, fueron unos minutos de extrañeza y al poco el sonido se equilibró para adueñarse del espacio y de nuestros corazones. La sala semicircular de estilo racionalista reforzó la belleza de lo que se estaba produciendo en el escenario. De pronto sonaban en cinemascope y technicolor. El orgullo llega antes de la caída, nos advirtieron en esa primera canción. Lo tendremos en cuenta.
Si 2011 fue uno de los momentos más dramáticos de la Gran Recesión, con la destrucción de empleo alcanzando velocidad y los recortes inhumanos amenazando en el horizonte, también fue el año de la publicación de Kaputt. Su noveno álbum pasa por ser su trabajo definitivo, más de una hora de música donde consiguieron redondear su pop preciosista, complejo, cinemático, con algunos adornos jazzy, brillo de los primeros ochenta, humores contradictorios, tono narrativo, alusiones metamusicales, confesiones descarnadas y belleza decadente. Dicen muchos de los que conocen su extensa discografía que Dan´s Boogie (2025), su última entrega, no queda tan lejos de esa obra referencial. Canciones como ‘Hydroplaning Off the Edge of the World’, ‘Sun Meet Snow’ o ‘Travel Light’, que también sonaron en el concierto, están entre las mejores que han escrito.
La otra noche disfrutamos de hora y media de actuación sin mácula con unos músicos excelentes que no se despistaron nunca y un Dan Bejar enorme tanto en la interpretación vocal como en la performance. Ese magnetismo en el escenario solo lo tienen algunas y algunos privilegiados. Después de ver con estupor cómo el poder descarnado de la derecha madrileña consiguió tumbar al Fiscal General del Estado creemos que el Presidente del Gobierno se tendría que haber venido al concierto; le habría hecho mucho bien. A la próxima.
